AI動画制作はもう一部の専門家だけのものではありません。テキストを書くだけで、数秒の映像を誰でも作れる時代です。ただし、最初から上手くいくわけではなく、モデルの選び方、プロンプトの書き方、キャラクターの一貫性という3つのポイントを押さえる必要があります。このガイドでは、ゼロから始める人のために、最初の1本を作るまでの流れを順番に説明します。
最初の1本の作り方
まずは短い動画から始めましょう。10秒程度の映像を1本作ってみるのが、全体像をつかむ最短ルートです。手順はシンプルです:
- 作りたいシーンを1文で書く;
- その文をプロンプトに整える;
- 生成して結果を確認する;
- 気に入らなければ言葉を調整して再生成する。
最初から長い動画を作ろうとすると失敗した時のコストが大きいので、短い動画で練習してからステップアップするのがおすすめです。動画作成は DomerのAIビデオ生成ツール から始められます。
プロンプトの基本構造
効果的なプロンプトには、4つの要素を入れます:
- 主役と動作: 誰が、何をしているのか;
- 環境と光: どこで、どんな明るさなのか;
- スタイル: 写実的、アニメ調、映画風など;
- カメラ: 引きの画、寄りの画、カメラの動き。
「街を歩く女性」ではなく、「夕暮れの商店街を歩く女性、セピア調の映画風、ゆっくり寄るカメラ」のように具体的にすると、結果がぐっと良くなります。まずは テキストから動画 で練習すると流れが掴めます。
キャラクターを一定に保つ方法
複数のシーンを作ると、キャラクターの顔や服装が変わってしまうのがAI動画の定番の悩みです。解決策は、参照画像を使うことです。キャラクターを正面、横、半身と、3〜5枚の画像で固めておき、すべてのシーンで同じ画像セットを使います。
参照画像を作るには DomerのAI画像生成ツール が便利です。キャラクターシートを作ってから動画に進むと、シーンが変わっても同じ人物が出続けます。静止画から動きを作る場合は 画像から動画 を使うと、最初のカットを自分で固定できます。
コストと速度のバランス
モデルによって処理時間とコストは大きく異なります。最初のうちは、安くて速いモデルでアイデアを試し、気に入った方向性だけ高品質なモデルで仕上げるのが賢い使い方です。すべてのテストに高価なモデルを使う必要はありません。
動きの制御がしっかりしたモデル、例えば Seedance 2.0 は映画的なカメラワークに強く、仕上げに向いています。逆にアイデア出しの段階では、速いモデルで何パターンも生成して比較するのがおすすめです。
よくある失敗と対処法
- プロンプトが抽象的: 「かっこいい映像」ではなく具体的なシーンを書く;
- 最初から長尺に挑戦: 短い動画で流れを掴んでから延ばす;
- 参照画像なしでシリーズを作る: キャラクターが毎回別人になる;
- 高価なモデルで全テスト: 試行段階は安いモデルで十分.
まとめ
AI動画制作のコツは、小さい単位で回し続けることです。短い動画を作り、プロンプトを調整し、参照画像を整え、少しずつ長くしていく。このサイクルを繰り返せば、最初は思うようにできなかった映像も、数週間後には自分の作品として形になっているはずです。
まずは今日、10秒の動画を1本作ってみてください。テーマは何でも構いません。最初の1本ができれば、次に作る1本は必ずもっと良くなります。

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